Les expositions se muent en décors symboliques que les performances viennent aujourd’hui habiter : les conceptions chorégraphiques et l’écriture de spectacles apparaissent comme le dernier jalon du travail de Southway Studio, dans le prolongement de la sculpture vivante

 Garden Fantasy
by Southway Studio

Création originale Southway Studio
dirigée par Emmanuelle Luciani

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// 24 septembre 2025, Hôtel le Pigonnet

Écrite et mise en scène par Southway Studio (Emmanuelle Luciani + Alex Dante) pour le centenaire de l’Hôtel Le Pigonnet, cette performance chorégraphique et sonore est pensée comme un hommage à la bâtisse, à ses jardins baroques, et à l’histoire qui les traverse.

Rêverie dans un paysage habité, la performance mêle les espaces et les temporalités, déploie un jeu d’échos entre passé, présent et futur, à l’image de l’hôtel lui-même et des artistes qui, au fil du temps, l’ont animé. Aujourd’hui, Le Pigonnet invite à nouveau des artistes à orchestrer cette célébration, comme une œuvre hybride conjuguant culture classique et contemporaine, pour inscrire à nouveau l’histoire du lieu au cœur d’une expérience vivante.

Les sculptures que convoquent cette présence chorégraphique et musicale dialoguent avec le Bernin autant qu’avec Philippe K Dick et la danse contemporaine, tandis que, dans les allées, la musique devient matière vivante et vient ouvrir une page contemporaine dans l’histoire de l’écrin, et haut lieu de l’histoire de la musique qu’est l’hôtel du Pigonnet. Un son composé spécialement pour l’occasion, du répertoire du piano classique, au DJ set, ainsi qu’un rap qui vient l’animer tel un Shakespeare du XXIe siècle, transforme les jardins en une scène totale, où chorégraphie et musique se confondent.

— Original creation by Southway Studio, directed by Emmanuelle Luciani

Written and directed by Southway Studio (Emmanuelle Luciani + Alex Dante) for the centennial of Hôtel Le Pigonnet, this choreographic and sound performance is conceived as a tribute to the building, its baroque gardens, and the history that runs through them.

A reverie within an inhabited landscape, the performance intertwines spaces and temporalities, unfolding a play of echoes between past, present, and future, reflecting the very essence of the hotel and the artists who have brought it to life over time. Today, Le Pigonnet once again invites artists to orchestrate this celebration as a hybrid work blending classical and contemporary culture, reviving the spirit of the place through a living experience.

The sculptures invoked by this choreographic and musical presence engage in a dialogue as much with Bernini as with Philip K. Dick and contemporary dance. Meanwhile, along the pathways, music becomes a living substance, opening a new contemporary chapter in the history of this setting, and in that of Le Pigonnet, a landmark in the history of music.

A soundscape composed especially for the occasion, ranging from the classical piano repertoire to a DJ set, and even a rap performance that animates it like a Shakespeare of the 21st century, transforms the gardens into a total stage, where choreography and music merge as one.