« Passé - Présent - Futur »
By Emmanuelle Luciani
As part of her work as an art director and curator, Emmanuelle Luciani is leading the 2024–2025 residency program of the Fondation d’entreprise Hermès
Dans le cadre de son travail de direction artistique et curator, Emmanuelle Luciani dirige le cycle de résidence 2024-2025 de la Fondation d’entreprise Hermès.
Restitution de résidence, Jacopo Pagin —
Project curated by Emmanuelle Luciani
talk, ceeac strasbourg, exposition jacopo pagin, 28.03.2026
© TRISTAN SAVOY
Depuis 2010, dans le cadre de son programme des Résidences d’artistes, la Fondation d’entreprise Hermès invite chaque année des artistes à explorer les savoir-faire des manufactures Hermès. Les artistes ont carte blanche pour produire des œuvres en collaboration avec des artisans d’exception des métiers de la soie, de la maroquinerie, de la cristallerie ou encore de l’orfèvrerie.
By integrating the selected artists — Mounir Ayache, Salomé Chatriot, Jenna Kaës, and Jacopo Pagin — into four emblematic Hermès production sites (the Tardoire and Sormonne leather workshops, the Saint-Louis crystal works, and the AS textile workshops), Past / Present / Future offers a unique context to challenge not only technique, but also the history of art and form, in the sense understood by Henri Focillon.
The importance of cross-disciplinarity and production methods in artistic practice is a recurring theme in Past / Present / Future. The history of forms is approached more as a process of hybridization between successive influences that accumulate rather than disappear. While any formal shift in artistic creation can be understood as the crystallization of societal evolutions, it remains essential to consider the issue of the permanence — or recurrence — of forms and motifs.
En intégrant les artistes sélectionnés - Mounir Ayache, Salomé Chatriot, Jenna Kaës, Jacopo Pagin - dans quatre lieux de production emblématiques d’Hermès que sont la maroquinerie de la Tardoire, celle de la Sormonne, la cristallerie Saint-Louis et les ateliers AS (textile), « Passé / Présent / Futur » offre un contexte unique pour « challenger » non seulement la technique mais aussi l’histoire de l’art et des formes, au sens où Henri Focillon l’entend.
L’importance de la transversalité et des méthodes de production dans le travail artistique apparaît ainsi en filigrane de « Passé / Présent / Futur ». L’histoire des formes y est davantage traitée comme une hybridation entre des influences successives, qui s’accumulent plus qu’elles ne s’effacent. Bien que tout changement formel dans la création artistique puisse être compris comme la cristallisation d’évolutions sociétales, il est primordial d’appréhender la problématique de la permanence - ou du retour - des formes et des motifs.